芸術で食っていける？　19

芸術美術で食っていける？

前スレ

芸術で食っていける？　18
https://lavender.5ch.net/test/read.cgi/art/1740435188/
芸術で食っていける？　17
https://lavender.5ch.net/test/read.cgi/art/1732863111/
芸術で食っていける？　16
https://lavender.5ch.net/test/read.cgi/art/1719916872
芸術で食っていける？　15
http://lavender.5ch.net/test/read.cgi/art/1704069930
芸術で食えるのか？　14
http://lavender.5ch.net/test/read.cgi/art/1656579746

旅行にいけばわかります通り西欧においては古い黄色い油絵や白い彫刻が腐るほど大量に保管されています
でありますから、便器の展示にも意味がありそこから文脈が生まれる訳です
日本とは前提が異なるのです
日本において公的な美術館というものの歴史はたった100年くらい、博物館で150年くらい
それでもう収蔵品が満杯で困っているとニュースになっているのだからそもそも何か根本的に無理があるのだろう
地理的に日本は狭く、高温多湿で自然災害も多く、基本的にものの保管には向いていない
西欧においては、革命や政教分離を経て王族や聖人の代わりにそれまで職人であった科学者や芸術家を新たな「文化英雄」として国家的に祀り上げ
宗教に変わる新たな民族神話の合意形成のためにモニュメントやミュージアムが建立され博覧会が開かるようになった歴史があります
そのような根本的な経緯を経ずに、近代に日本はなんとなく美術館や博物館という制度を表面的にモノマネしたのだから
社会的な必要性があるのか無いのか、今でもあまりよくわからない状態で、これは西欧とは全く異なる点であろう
しかし漫画を読むように同じ生活空間で、あくまで自然な形で書画や美術品を楽しんできたのが日本の多神教的な歴史である
そして近代を経てなお今もそれは続いていて、むしろ今となってはアニメや漫画として世界に大きな影響を与えている
一方で、美術館という神殿の中では、特定の神が宿るとされる美術品の認定業界=芸術が、想像の芸術家を演じながら、贋作を芸術品だと拝みながら、オカルトは続いています

端的に言って、芸術とは、その始まりからして、なにか特別なものがあるように見せかける詐術であり、宗教的なものである

まず、油画であればその古典的技法を思い浮かべてみればよい
半透明な油膜を何層にも塗り重ね、下地からの反射光の光の屈折率を効果的に部分で変化させ
見る者の認識の領域で消化できないモヤモヤとしたなにか違和を生じさせ錯視効果を発生させる
例えば古典絵画のハイライト部分にはしばしばボテッとした白い絵の具が厚く乗せられている
それはなぜか。絵の具が厚めに置かれていればその上の油膜が急激に光の屈折率を変化させ、まるで本物の光がキャンバス上で再現されたかのような錯覚を見る者に催させる
奇蹟のように光源を再現する、薄暗い教会や宮殿の中に神や王族が本当にそこにいるかのように見せる（無いものを有るように見せる、存在に関する）詐術が芸術の始原にはすでにあった

面白いことに西洋藝術の基礎とされる「デッサン」にも詐術は含まれています
光学的な見識に基づき、客観的に明暗を配置していくのが基礎デッサンであるのですが
最も素人と玄人を分けるのは支持体と素材の使い方にあります
詳しく言いますと例えば紙の表面は凸凹していますが
凸の部分にのみ鉛筆の粒子が乗っている場合と、
凹の部分にも粒子が入ってる場合
または紙の繊維に引っかかる鉛筆の粒子が荒い場合と細かい場合、
はたまた紙の表面の凸凹自体を擦り潰した場合で
見る側に光学的な見え方・発色が変化するのです
これらを上手く活用して錯視効果を生み出すのが芸術の基礎とされている訳です
単純に明暗だけを写し、物質的な錯視効果の無いデッサンは「塗り」という差別語で軽蔑されます
やはりモヤモヤとした「何かがある」と感じさせるのが芸術のトリックなのであり、それができるのが玄人なのです
その詐術が無いデッサンは「塗り」であり「イラスト」であるので芸術的ではないのです
そして実は光学的、透視図法的に正しくなくとも
モヤモヤとした錯視効果が発生していれば「芸術」を感じちゃうのです
これが芸術の基礎とされるもののトリックです

現代の芸術やアートは何かと問われると、芸術に関わる人々は衒学的な言葉で誤魔化すか、わかる人にはわかるといった選民思想で返してくるのですが
相手のレベルに合わせて理解させることができないなら、それは本人も芸術を理解していないのです
事実として芸術の歴史は、キリスト圏にて2000年以上宗教画が描かれてきてその流れを汲んでいるのですから
宗教的な構造の基に成り立っているのです
王族を描いたものであっても国王の権力が神から与えられたとする王権神授説により当時の封建社会は成り立っているのですから
それらの絵画は荘厳や慈愛といったキリスト圏の土着的な神のオーラを描き出そうとしていのです
つまり古典芸術とはなにかと問われれば、「キリスト圏の宗教の代替物」といったところでしょう
そして西洋美術史とは「聖書」に近く、芸術家は「聖人」に近いものです
清貧で神のために殉職した聖人は、清貧で芸術に身を捧げた芸術家と近しい存在なのです
美術館という「神殿」に奉納された古典作品を担保に、西欧美術史という否定されない「聖書」の続きについて、信用取引の投機をしているのが現代の芸術やアートになります

つまり芸術とは、新興宗教と投資詐欺の「ハイブリット古典」なのです

>>2
海外に展示してみませんか勧誘も多い
費用を聞いたらあり得ないくらい高い

前スレに答えがあったけど
他人が真似できないくらいの
超絶技巧の作品なら売れる

>>10
上手いだけじゃだめだよ。超上手い奴って実は掃いてすてるほどいるんだこれが

>>9
海外からデジタル展覧会の誘いがきたな
断ったけど

英国のネット販売サイトみたいなところがフォローしてきたけど
どうも実店舗があるコマーシャルギャラリーではなさそうな感じ
登録すれば売れるのかどうかもさっぱりわからないか放置してる

>>12
高い出展料を取るタイプ？
それなら外国だろうが日本だろうが俺も断るな

イギリスの雑誌社から掲載してくれるとDMが来たけど無視した

米澤柊って相磯桃花のパクりだろ？
パクりで食っていけるくらいの業界

藤子・F・不二雄のパクリで有名な人もいるよな

>>4
シミもレザック66もいらねーよゴミ

SNSはAI画像の人たちがバズってるな
高クオリティの細密画の大作みたいなのを
毎日のように出されたら
人間では全く太刀打ちできないな

外国人が自分の作品のジクレーを
1枚3,000〜4,000円で売ってるけど
外国ではジクレー制作費って安いのか？
日本の業者がボッタクリなのだろうか？
それとも古い機械を使ってたり、
インクを安いのを使ってたりして品質が違うのか？

アートを気軽に楽しむ環境がない

根本的に社会が貧しい

SNSも競争が激しいな
絵に詳しくない素人を驚かせる一発芸みたいなのだらけ
そして若い美女は必ず自分と一緒に絵を撮る
そういうのが人気

SNSで男はアンチコメント読み上げてそれに反論してる動画あげる人がすごく多いな

くだらん動画ばかり見てるんだな

楽しいよ
女の動画より楽しい

PL教(パーフェクトリバティー教団):「PL宣言」

人生は芸術である。
人は芸術生活をするとき始めて人生の意義と妙味とを知ることが出来る。
芸術生活とは何ぞや。
各人がその個性を各自の職域に於て自由に表現することである。
人の個性は私利私欲に捉れず自我を離れ客観の境地に住し、人類福祉の為の上に立たなければ高度に表現することが出来ない。
我々は茲に自我を離れ極めて自然に極めて自由に自己の個性を表現し、併せてこの思想を人々に知らしめ植えつけ共々に世界文化に貢献しようとするものである。

私が以前ここで申し上げました通り
見る者の認識において未消化なモヤモヤを発生させてそれを「芸術」と呼び、
西欧近代の要請として生まれた公的箱モノの「美術館」まわりに既得権益的に業界を発生させているのが、
日本の芸術界隈であるということです
絵具の染み滲みやグシャグシャっとしたタッチ、中途半端な形状・色彩、よくわからない理念、よくわからないポエムのような評論
そのすべてがモヤモヤとして簡単に認知できない・わからない状態を指向しているからこそ逆に「芸術って存在するんダァ〜」
そのように思ってしまう境界知能を中心に信者が生まれますし、興味ない人もなんとなく騙されてしまうのです
紙に鉛筆の粉を刷り込んでみてください
その上に強く鉛筆で線を引いてみてください
それだけで何か空間のようなものが生まれたような錯視が見る者に生まれ、未消化状態の「何か」を感じるのですが
こういうトリックが芸術の根源にあるわけです
SNS等で絵画の技術論をがんばって解説しようとしている芸術の宣教師もいるのですが、
方法があるならそれはトリックであることの逆説になっています 手品の種明かしのようなものです
ご存じの通り、絵画の作画プロセス等の具体的な技法を公開することへの疑問や批判はこの業界で昔からあるものですよね
やはりマジシャン界で種明かしへのバッシングが起こることと同じ構図です

またおまいか
こんなとこに書いてないで
論文にして発表しる
誰か賛同してくれるかも???

>>28
外部からの視点ではそこまで目新しい事は言っていない
日本の大学教授で似たような内容の本を数十年前に出版している人もいる
日本の芸術業界がスルーしているだけ
なぜならそれをそれを認めたら生業が成立しないから
昔から西欧の美術評論などは神学と絡み合ったものなのに
それをろ過して自分たちに都合の良い解釈で芸術業界を成り立たせている
韓国の新興宗教が聖書を独自解釈したキリスト系団体ばかりなのと本当に似ている
芸術を独自解釈した芸術グループがそれぞれのオルタナティブスペースでヘンテコな造形物を奉ったりパフォーマンスしてるのと同じ

このような事実としての芸術の経緯を、日本の芸術の関わる人々が認められるかどうか
それとも糖失の妄言としてスルーするかどうか
人間としての誠実さが問われている

そもそもが芸術の起源をギリシアあたりに求めているのが欺瞞ではないか
西欧の歴史がエジプト文明の強い影響を受けていることを隠蔽するための
視線逸らし・歴史の創作であったことは日本人からしたら明白なはずなのに
それを鵜吞みにしている人のなんと多い事か

ブログに書けよ
長すぎて読めないわ

坂上二郎のような優しいおじになりたい
欽ちゃんより坂上二郎のほうがいいことは原始仏典(スッタニポータ)にも記載されている紛れもない事実

SNSって忙しいな。いいね返しやらフォロー返しやら面倒くさい
これずっとやっててフォロワー増えたら本当に売れるのかね
フォローもフォロワーも絵描きばっかりなんだけど
絵描きは他人の絵はほとんど買わないよな

フォロワー8万人いる人でも、ハンドメイド販売サイトで
原画を2万円くらいで売ってて悲しい気持ちになった

古切手も古銭もアンティーク着物もコレクターが多くいた時代はそれなりの値がついていたが
今の時代は買取の場ではでほとんど値がつかず、着物は1kg＝10円程度で古切手は額面以下の価値しかないという
コレクターが複数いて引き合うから値が吊り上がるのであり
コレクターがいなくなったらストンとその値は地に落ちてしまう
コレクション品の価値というのは物そのものに宿っているのではなく
人々の社会性における需要にこそ宿っている
そこら辺を歩いている人にとって芸術やアートは無くても実際にまるで困らないものであり
一方で美術館内外を行き来している業界内の人間にとって芸術は、自分の生を保証してくれるかのような神が宿った物体なのである
そのギャップは何ら矛盾するものでもなく、ただ住んでいる生活圏内での需要に基づいた価値体系がそれぞれ異なっているだけなのだ
ある場では価値あるものとされるものが、別の場では0円でも売れないゴミであることは当然あり得ることでもあるし、悲しむことでもない
それはありのままの現実だ

はいはい

誰でも知ってる当たり前のことを
こんな長文で書くなんて
何の情報価値もないわ
読んで損した

日本は学校で美術教育をやらないから
アートファンやコレクターが育たない
描かせるだけで絵の上手さを評価して終わり
なぜか日本の学校では美術史を教えない

外国人は自宅に絵を飾る習慣があるから
外国に行った方が売れると聞いたことがある

欧米人は他人が撮った写真でもビデオでも金を出して買うからな
アートとして貴重な価値があると認めている
ほとんどの日本人にはなかなかそういう発想は無い

フォロワーやっと100人超えた

>>36
襖に絵かくひといたよね？

>>36
そんなに安いなら古切手集めようかな

インスタはボンドアートの人とペイント星矢と、やまちゃんと玉緒って人の動画を見てる

美術品バブル崩壊、超富裕層のワースト投資先に
1000万ドル超の絵画販売が急減、金利上昇で投機筋が市場から撤退
最高価格帯の美術品市場のバブルがはじけた。アート市場調査会社アートタクティックのデータによると、1000万ドル（約14億6900万円）超の絵画のオークション販売は2024年に44％減少し、25年も低迷が続く。市場の変化はニューヨークのサザビーズが5月に行ったオークションで明らかだった。希望価格7000万ドルのアルベルト・ジャコメッティの彫刻に入札が1件もなく、出品取り消しを余儀なくされた。
これは異例なことだ。イエール大学のウィリアム・ゲッツマン教授は、2世紀以上にわたる美術品オークションの記録を1993年と2010年に分析した。その結果、絵画は価格が株式市場と相関関係にあり、インフレヘッジとしてうまく機能することを突き止めた。
つまり歴史に基づけば、S&P500種指数が過去最高値圏にある時は最高価格帯の美術品市場は好調なはずだが、この相関関係が崩れたようだ。

タカノ綾はペロタンで展示されたりして大出世したな
もはや手が届かない雲の上の存在だ

こっちがいいね連打してフォローしてもスルーされてフォロワーになってくれない芸術家は、しばらくしてフォロー解除してるけど普通だよな？
ムカつくし、フォロー多数でフォロワーが少なかったらカッコ悪いし

当たり前体操

どうして村上さんの代表作は
落とされた飛行機の名前なんですか？
村上さんって元活動家なんですか？

村上隆「ぼくはゴヤなんです」

死んでもかまわないクズ人間使って反権力

>>47
タカノ綾の絵はかわいいからな
>>48
普通じゃない気に入って1回フォローしたら簡単に切るなよ
>>50
なんて飛行機の名前？
>>51
なに言ってるのかわからない

俺は毎月15日と月末ごろに
フォローのチェックしてる
相互フォローになってない人は
フォロー解除する

フォロワーいないのに
フォロー大量に抱えてると
自分の作品の評価が下がるよ
人からどういう風に見られるか考えないと

フォロー2000人フォロワー4500人くらいで絵が1枚4500円で飛ぶように売れてる人がいるから一概には言えない

間違えた
フォロワー2000
フォロー4500

俺のフォロワーは絵を描いてる人ばかりだから売れない

>>54
45,000なら羨ましいけど、4,500円はちょっと、、、
1時間で10枚描いて毎日10枚売れるとかなら羨ましいけど
しかしコレクターでもそんなに同じ画家の絵ばかりいらないだろうし
そういうやり方してても、そのうち売れなくなりそう

>>57
4500円で売れたら羨ましいだろ
時間かけず描けるような絵だぞ

ギャラリーにいいねしたり、フォローしてると
顧客扱いしてくるのがウザいな
次の展示の案内や、絵の価格表が送られてくる

ギャラリーにいいねしてもフォローしても無視される
地方のギャラリーすらそう

無視される方がマシだよ
ウザいからそのギャラリーのフォロー外したわ

>>56
絵を描いてる人同士で認め合ってフォロワー増やすまではいいんだけど、その先はあるのかな
フォロワー1万以上になると検索で表示されやすくなるとか

フォロワー1万人もいれば
投稿したらすぐいいねされまくって
30分とかでいいね100以上になるんだろうから
アルゴリズムに人気の投稿と判断されて
表示されやすくなるんじゃないかな
しかしフォロワー1万人まで行くかどうかが問題だ

フォロワー1万人いくにはセンスや個性がなければ無理だな
俺はいくら頑張っても3000人いかない
才能がないんだろうと諦めてる

フォロワー2,000人ってすごいじゃん
俺は今日やっと100人超えた

才能、センスがあれば2000人なんてすぐ超える
俺は10年近くやってやっと2000だ

2000はすごいな

個展やっても見に来るのが美大生や絵描きだと意味ないのよな
高い金を払って個展やって、そんな奴らに見せてあげても金が無駄なだけ

なんか自己紹介でアートコレクターと
書いてる人からフォローされてしまった
買ってくれないかな。何かの詐欺じゃないよな

自分のフォロワーのほとんどが絵描きだ
よ
だからSNSやってる意味がないな

>>69
過去のポスト読んで美術に造詣が深かったり購入した作品画像があれば本物

>>71
有名画家の絵を飾っていてコレクターなのは本当っぽいけど
よく見たらその人フォロー芸術家3000人もいたわ
下手くそな画家も普通にいる。だめだこりゃ

>>72
それでもコレクターからフォローされたのはすごいよ
俺はフォローしたギャラリー、コレクター、キュレーターすべて無視されてる

自分がゴミ過ぎて世の中がイヤになった
死にたい

>>74
SNSのフォロワーは何人？

なんかフォロワーが一気に伸び始めて600人行きそう
3日前までは60人だったのに

>>76
センスあるんだな
普通そんなに増えない

フォロワー7000人とかの人でも
え、こんなので？っていう人もいるな

そういうのは、金出して買ってんじないか？

フォロワーが5万もいるのが不思議な外国人がいる
あとはフォロワー1万超えると才能が、ほとばしっている人ばかりだ

絵を紹介してるアカウントから
広告出しませんか？って勧誘が来るな
そのアカウントはフォロワー1万とかで
うちのフォロワーにアピールできますよ
っていうのが売り文句なんだけど
そのフォロワーは本当に実在する人間なのか
こちらからはわからない

>>48
フォロワーを大量に抱えてる人は規制されてる可能性もある
解除されるまで、いいねもフォロー返しもできなくなる

>>81
最近誰からの勧誘も詐欺DMすらも来ない
だんだん相手にされなくなってきたようだ

みんな新作の投稿はどれくらいしてるの？
理想を言えば1週間に3回以上投稿した方が
いいらしいけどなかなか難しいよね

>>84
毎日載せることもあるけど何日か間空けることもある
不定期投稿

週2回が目標だけどあんまり守れてない
公開の曜日や日時を指定して時間帯を決めた方が
いいという話も聞くけどそこまではできないな
そんなにネタがないし

自分はなるべく毎日アップしてるけど忙しすぎる
すっかりいいね乞食になってしまった
これやってればいつか絵が売れるんだろうか？
まだ1円にもなってない

ＳＮＳもいいけど、平行して公募に出したり、グループ展したりしたらどうかな？

公募展は絵描き同士の内輪向けイベントにしか見えない
絵を買う人は公募展に行って買ったりしないだろ
公募展に出してたら売れたって聞いたことないし
出す方も見る方も絵描き同士って感じ

公募に入選するとプロフィールに書けるけど、聞いたことないような賞だと恥ずかしいよな
時々、そういう奴いるよな

プロフィールに書いて価値ある公募をめざすんだよ
プロフィールは大事だと思うよ

過去に受賞した人たちの名前で検索してみればいいよ
半分くらいはもう活動やめて新作も出してなくて消えてるだろ

アウトサイダーアート系の作品紹介するアカウントからDMが来たことがある

>>93
すごいな。そのアカウントで紹介されたということ？

断った

あ、紹介する代わりに金を請求される系か

無料だよ
でも断った
その時具合が悪かったからね

それはもったいないな
今からでも言えば対応してくれるんじゃないか？

応じたらアウトサイダーカテゴリーにはめ込まれるがな

もういいよ
別にアウトサイダーアートを売りにしたいってわけじゃないしな

でも最初はアウトサイダーアートカテゴリーでも後に某有名コマーシャルギャラリーで個展をやった戸谷誠のような事例もあるからな
ガツガツ食いつくべきだったかもな

外国のリアル店舗ありのギャラリーから
スカウトのメッセージが来たと思ったら
こっちが金を出しての展示の勧誘だった

美術館、若年層へのリーチに課題。半数が「まったく行かない」
独立行政法人国立美術館に属する国立アートリサーチセンター（センター長：片岡真実）が、「若年層における美術館やアート全般に対する意識調査」の結果を公表した。
調査では美術館の来館頻度について、「美術館にはまったく行かない」が51.7%ともっとも高く突出。次いで「それ以下（4〜5年に1回より低い頻度）」が11.9%、「年に1回程度」が10.3%。若年層の美術館に対する興味関心の薄さが浮き彫りとなったかたちだ。
「興味がある・行ってみたい展覧会・イベント」では、「わからない・特にない」が35.7％ともっとも高い数字。「マンガ・アニメ・ゲーム」」が29.2%となっている

日本人よりも外国人の方がアートに興味あるな
俺のフォロワーほとんど外国人だし