【リカルドを】田中フミヤPart21【perlon perlon】 [無断転載禁止]©2ch.net

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前スレ
田中フミヤPart20
http://yomogi.2ch.net/test/read.cgi/techno/1397181128/

いやらしい写真やで

口半開きにして感じてんのやろな

愉快助平な気分になるで

ウルトラとか日本橋行った人
どんなんやったか教えて

めっきり関西には来なくなったなあ

この頃はブイブイ言わせとったで
Fumiya Tanaka, The Advent Live @ Rockets - Osaka - Japan
https://www.youtube.com/watch?v=e4fmBXEFko0

あの時シスコ・フェレイラにフェライラされたのはいい思い出やな

カオスのゲスト　誰来んのかな

アニキ年末のリキッドルーム年越しでないやんか
どないしたんや？

もう疲れてん・・・
もうええねん・・・
何もかももうどうでもええねや・・・

小さい所でええから年越しやってほしいわ
そこそこ人集まるやろうし
今からでもどっかハコ押さえられるやろ
せっかく日本に来るんやし

アニキ大晦日はContactに浮気か
見損なったで

344 名無しチェケラッチョ♪ sage 2017/12/05(火) 20:38:29.02 ID:???
31日、フミヤとの発表。
シカゴからゲストってあるけど、
ラウンジ出演だから、あんま期待しないで待つわ。

346 名無しチェケラッチョ♪ sage 2017/12/05(火) 22:12:46.46 ID:???
年末は捨てた感じなのね

347 名無しチェケラッチョ♪ sage 2017/12/05(火) 22:27:09.64 ID:???
色々当たってダメだったんじゃない？　Emmaとか年末に持って来ればいいと思うけどな。

cnt0:00-4:00終えてからliquid5:30-やろ

Fumiya Tanaka + Yamamoto Akio (Hoodrum) - Emotion(1999)
https://www.youtube.com/watch?v=PTf9vbr9YVc

使用機材：YAMAHA SU700、YAMAHA RM1x

大晦日のカウントダウン外されたの見て時代の流れを感じたわ

フミヤが好きな人にはコンタクトでしっぽりカウントダウンやった方が好都合な気もするけどね

カウントダウンってやっぱりド派手にやるもんなの？

卓球のDJと比べたらそらもう、兄貴だろ！！

卓球は最近微妙だからフミヤに行く方が楽しめそう

NYEなんかみんなでｱｹﾞｱｹﾞｳｪｰｲ↑↑↑なのにさすがディープミニマルはないわw

スケジュールから北京が消えてる

さぁー年末や！低音のグルーヴはキープして行くで！

ぺろんぺろんしてくれるんやな

今年最初で最後のカオスの感想ゼロ

カオス素晴らしかったよ
実は音源録音してて来年新作MIXCDでもだすんじゃないかっていうレベルで

来日してんのに今週末予定なんも無しって
もったいないわあ
どっかお忍びでまわしたりして

今年はシークレットファンミーティングの開催や！
ちゃんとブースも用意してるからブース下にタッパ持って待っててや！！

関西に来てくれて感謝や

カオスをオカス

ペロペロコンタクトや

Dear MINIMAL番長

この件でカタが付いたらいつか必ず遊びに行きます。

contactは音が悪いのと僕が調べている事件に関与している可能性が高い為、当分の間は行かない事にしています。

いつか、また。

日本で安心してDJ出来る国家に出来る様に尽力します。

どうゆうことやねん？

>>499
卓球のストーカーがフミヤに宛てたツイートのコピペ

キチガイおばさんやんけ

新年アニキどうやった？

まだ回しているから行けば？

何時までやった？

今年はなんか新しいこと挑戦してほしいわあ
そろそろベルリンでカオスとか

https://twitter.com/technocat1026/status/951170561467543552

来月のカオス誰来んのかな

スノボの平野てフミヤの若い時に似てね？

contact行くんやったら必ずGHの会員にならなアカンの？

フミヤート

>>509
まずブース下で洗礼受けて貰わんとあかんで

素人新人やな！講習受けてもらうで！！

menberはみんなやってることやから恥ずかしがらんと、ほら

ぺろぺろトレーニングするで

>>508
似てる

似てるよね

若かりし日の…アニキ…

スターフェスzipちゃん来るで
5月のカオスのゲスト確定かな

今年のChaosはレヴェルが違うんやで！しかし！

全然踊らさないアニキ

15年くらい前のプレイは最高やったでアニキ

今が最高やないみたいな言い方やめてんか！
今も最高やさかい！！

それでChaosどうやったん誰か教えて
自分また行けへんかったし

ブース下がケイオスやってん！

>>515
ケンイシイもちょっと似てないか？海外で活躍する奴らて顔似てるんかなと思ったわ。

>>525
ケンイシイは進化論の途中に似てる

イシイ君は低域のグルーヴがまだまだキープできてへんからあかんねん

まあそのへんは浪速のテクノゴッドが教えてあげてもええねんけどな？

>>518
5月ChaosがアニキとZIPやったら
久しぶりに参加するで

5/18のChaosのゲストzipやん。楽しみやな

Brawtherの話題出ないね
ネットで聞く限りではZipより好みなんだけどね

みんなタッパー忘れんなや？

ジップロックやで！

Zipをロックしてタッパーもたっぱたっぱーや

日本人DJ/プロデューサー田中フミヤインタビュー

Written by　Julian Bomm and Martin Mercer, 26.3.2018　Keyboards


地球の真裏行きの片道チケットを手にした時、人は通常、友人や家族、自宅を後に残すことになる―最初から全てを

始めるために。
日本人DJ／プロデューサーである田中フミヤは、2009年キャリアと故郷を後にし、西の果ての地からベルリンへ移り

、新たな一歩を踏み出した。
1990年代初め、フミヤはホームタウンである大阪で、夜遊びを楽しむ多くのキッズたちの一人だった。そこは「日本

の台所」とも呼ばれる大都市であり、生活費の高い世界有数の地でもある。やがて自らパーティー「Chaos」を立ち上

げ、世界中からゲストDJをアンダーグラウンドに招き、日本のテクノシーンを作り上げてきた。
現在は日本での活動にとどまらず、その魅力的なテクノ〜ディープハウスにまたがるトラックは、世界中でプレイさ

れている。
自身のレーベルでの初リリースから約15年後、ギグやリリースを順調に重ねる中でフミヤはベルリンへの移住を決め

る。ケルンのボールトで行われたパーティ「rheinrhythmik」にてプレイ直前のフミヤに会い、ドイツでの生活やレー

ベル「ペルロン」、音楽制作についての貴重な話を訊いた。

―フミヤさん、なぜあなたはベルリンに移り、しばらくの間日本を離れることに決めたのですか？

簡単な決断じゃなかったです。なんでかっていうと、ずっと日本で育ってきたし家族も友達もおるし。
パーティをやっていくうちに規模が大きくなっていったんだよね。せやけど満足いくかっていうと全然違って。
大阪ではスタジオ持っていたんやけど、それが自宅のアパートで、まあ、よく言えば小っさい部屋にシンプルなセットで。
天井が低くて壁がめっちゃ薄いから、そこでやるのがほんま難しくなったんですよ。
日本の音響事情とか難しいんやけど、ええようにすぐにどうこうできへんかった。
自分を動かしたんは何よりもドイツの友人たちからの誘いで。
長いこと付き合ってきたんやけど、2005/2006年頃に電話くれてね。
2009年に何回かベルリン行って、街のこといろいろ知ってから最終的に移ることに決めました。
せやけど、自分とこのスタッフや機材はまだ全部ベルリンに移していないんだよね。

おもしろい
続きをオナシャス！

―自宅のスタジオについて教えてください。

日本ではひどい音響に対処しないといけなくて、外の振動とかしょっちゅうやったし。1996年に東京に引っ越したときには、隣の住人とも問題になってね…。
今度は大丈夫やろうって期待しながら、結局5回も引っ越しして。残念やけど、みんな夜中に大音量で音とか聞きたくないんやなって思い知らされて。
ある時ヘッドフォンつけて制作したんやけど、自分で音を判断するのが難しくて、最終的に自分のやる気や集中力が削がれましたね。
そんなんやったから、制作環境とか自分の気分をええように反映させようとかって、すごい頑張らなあかんかったんですよ。
せやけど、今振り返ると隣に住んでた人たちとは笑っちゃうような、おかしな経験したし、どんなことでも自分が鍛えられたよね。そんな中でも曲作ったり、自分を成長させてかなあかんかったから。
東京や大阪みたいな街では家賃がめっちゃ高くて、無名のアーティストやミュージシャンとか大変なんですよ。
もし、自宅とスタジオを別々に持とうとするなら、2つとか、時には3つも仕事を掛け持ちせなあかんから。
時間も余裕もなかったけれど、最初の立ち位置で音楽を作りたいなって思ってたし。いつも自分の一番の夢は、自宅とスタジオが別々やったらってことやったんやけど…日本では現実的にほぼ不可能でした。

＞残念やけど、みんな夜中に大音量で音とか聞きたくないんやなって思い知らされて。

↑
いやいや、アニキw
残念とかそんな話やないで

やっぱアニキってあれやな、頭がアレやねんな

自分らに言いたい事があんねん
やっぱり勉強って大事やわ
好きな事やって生きていければいい思てたけどやっぱ間違ってましたわ、すんません。

―どのようにして「パーロン」ファミリーの一員となったのでしょうか?

東京で最初にZip（「パーロン」の創始者の1人、トーマス・フランツマン）に会った時、プロデューサーとしてもそうやけど、何よりもDJとして感銘を受けたんだよね。
2004年に彼を僕のパーティに招きました。僕たちは良い関係になれて、ゆっくりとほんまに仲良うなりました。
それから少し後にリカルド・ヴィラロボスと知り合って一緒にプレイしてね、DJしに日本に初めて来たときやったんやけど。
それで僕たちお互い知り合って、いくつかトラックを交換して。
2005年にはZipがパノラマ・バーのパーティに僕を呼んでくれました。しばらくしてパーロンのコンピレーション「スーパーロンゲヴィティ」で僕のトラックを出しました。その時以来、毎年1回はZipを日本に呼んでますね。

パーロンなのかペルロンなのか？

マジレスすっとpは発音しない よってイャーロン

ペロリンやねん

―現在のスタジオはどのようなセットアップですか？

アナログ機材をようけ持ってます、サウンドクラフトのミキサー「ゴースト」、ステューダーの古いミキサー、マーティーズ・ルージーのモニターと、サウンドチェック用にタンノイの古いスピーカーがあります。1年くらい前に、セットアップを並び替えて、いくつか整理してね。
1972年製のアープ・オデッセイやローランドのSH−101やジュノー106、MC−202とカスタマイズしたTR−808、あとはTR−606やコルグのEMX−1と、同期用にE−RMの「マルチクロック」がありますね。DAWでは「ロジック・プロ」を使ってます。
毎日スタジオで過ごせたらええなと思うんやけど、自分の生活といつも両立できるとは限らなくて。
なんでかっていうと、奥さんや子供と家族一緒に居たいからね。そのうえ週末にはDJの仕事もあるし、移動とかでめっちゃ時間がかかるんですよ。
せやけどどんなに週末にプレイしても、たいてい週に1回はスタジオ行けるよう調整してます。僕にとってはすごい大事なことやし、気持ちをクリアで新鮮にして安らぐためにもね。
家族と過ごす時間は僕にとって支えになってるし、毎回のギグでやりたいプレイのために準備するにも時間かかるし。今のところ僕の1週間はこんな感じです。

フミヤニキのお子さんって男の子？女の子？

フミヤ結婚してたってお前ら知ってた？

>>546
月曜日にお風呂をたいて　火曜日はお風呂に入り
友達よこれが私の　一週間の仕事です

>>548
指輪してたで

https://headlines.yahoo.co.jp/hl?a=20180416-00010001-biz_shoko-bus_all

【大阪】「L‘Arc〜en〜Ciel」がホームグラウンドとしていたライブハウス「難波ROCKETS」運営会社が破産
https://headlines.yahoo.co.jp/hl?a=20180416-00010001-biz_shoko-bus_all

―あなたにとってハードウェアとはインスピレーションを与えるものですか？それとも単なるツールですか？

たまにハードウェアが必然的な直感を与えてくれることとかありますね。特に、新しい機材を自分の機材に加えた時とか。
そのうえで、全然違う要素を自分の音楽に入れたいっていつも頑張ってるんです。
曲を作る時間がそんなに無いから、できるかぎり最高の結果が反映されたものを作るってことが、自分にとって特に大事になったんだよね。
でもそのためには、できる限り「完璧な」自分のセットアップってものが重要で。
僕はしょっちゅう新しいデバイスとか探さなくて―自分にとって一番合ってるデバイスを見つけるとか、そういうものをもっと知るようにしてます。

アニキもデバイスとかいうんやなぁ

アニキはデバイスとか言うより「あのピッてやるやつ」とか
「あの機械のあのやつ」とか普通にしててええで

デバイスてあれやろ？デシベルの親戚みたいな
めっちゃデバイス食ってんなぁみたいな

アニキやって現代っ子なんやで
デバイスって言葉ぐらい使うわ

アニキ最初デバイスの事デビシーデビシー言うてたで

―曲を作る際、どのようなワークフローで行っていますか？途中で他のプロジェクトに戻ったり、もしくは1日でトラックを作るのですか？

まあ、それがどんな種類のトラックだとか浮かんだアイデアとかで、いつも決めてるとこあんねんけど。スタジオで曲作ることって、自分の仕事の中では一番重要なことやから。
その時点でトラックがどんなふうに聴こえたとしても、その日の終わりには完全な形のセッションを録音するようにいつもしてます。新しい感覚で次の日にトラックを聴くことって、めっちゃ大事なんですよ！
せやから、気に入ったところがあれば、新しいアイデアを取り入れたり、さらに発展させたりできるしね。
時にはそんなんも必要無いこともあるけど―時々はそういうのがしっくりくることもあるし。実際にエディットしないといけない時とかあったら、もちろんやるけども。
でも自分にとって大事なんは、曲作ってるときに浮かんだアイデアを次々につかまえていくことなんです。

―メインのデバイスは何ですか？また、特定のサウンドに使いたいシンセサイザーはありますか？

いつもその時点での作りたい音次第ですね。例えば、ベースラインに70年代のミニムーグとかローランドのSH101のシンセサイザーを時々使ったり。バスドラムには、大好きなJomox のMBASEとか、たまにTR-909使ったり。
実際にメインのデバイスが何かって話すのは難しいんやけど、たいていは楽器使って何かするってことは無くて、デバイスで音を出してます。
こうすることで、全体的なミックスができて、それぞれの音をよりしぼっていけるんです。

デバイスゥ！

―このプロセスの後にミックスダウンがありますが、あなたのミキシングの信条は何ですか？

僕は長いこと大手レコードレーベルと契約を結んでいて、そこでいろんなことを学ぶことができたんですよ。1995年から99年にかけてソニーミュージックジャパンと、2000年から2003年にはワーナーミュージックジャパンと契約していました。
そこではプロのサウンドエンジニアと一緒に、ごっつうデカいプロのスタジオで過ごす機会に恵まれて。ミックスダウンについて、ほんまにようけ勉強できました。
せやけど、僕は自分で思い通りにミックスしたいから自分でやってます。ただ振り返るだけみたいなものをそのままレコーディングすることってしたくないんですよ。そうすると、たいてい曲と音のバランスを失くしてしまうから。
つまり、みんなテクノミュージックを聴いてるけど、それは周波数を楽しんでるんであって、それでええ音やって感じてる。僕にとっては、自分の作った音がどんなふうに聴かれているかを知るってことが最終的に大事なんですよ。ミュージシャンとして大事なことやって思います。
なんでかっていうと、音の鳴らし方の方法って無限にあんねんけど、それぞれの好みや自分なりのベストなやり方がある。個人的にええと思うように聴こえない曲を作ったところで、満足できないし―音楽って感じるべきですよ。

だってほら、ビリーとかアニマルアタックとか聴いたらわかるやないですか。
最高ですよね。まあ控えめに言って、歴史に残る名曲ですね。

アニキがクリックハウスに移行してからの作品はイマイチなんだよなー
アンノウンポッシビリティーとかは好きだったんだけどね

アーティストにとって機材ってのは大事なもんなんです。
特に大事な機材の一つにタッパーがありますね。
あれがないとオーディエンスとの絆が生まれないと言いますか、menberとのコミュニケーションツールって感じですかね。