新堀ギターの意義と限界

タレガのアポヤンド奏法での色彩感ある旋律楽器としての面が大きく
発達した際にこれをアンサンブルで活用すれば片手楽器としての限
界がは無くなり、隣の弦に接触することで完全には独奏ではアポヤ
ンドを活用することができないのではないかという疑問も解決して　
独奏楽器としての欠点が大きく改善され　クラシック音楽楽器として
画期的に発展するのではないか　との思いで事業は進められてきた。

　しかしそのためには普通のギターだけでは音域が狭くてあまり意味
がなかったので、ヴァイオリン族の例を想定して　高音用ギターと低音
用ギター独自に開発する必要が出てきてしまった。
　そこでアルトギターやバスギター・ギタロンなどを開発したが　肝心のア
ルトギターの音がどう作ってもギターの発音原理・ギターの構造からは　
ピアノのような高音の輝かしい音を維持したまま高音域を作出することが
出来ず　どうしてもキンキンしたおもちゃのような音以上のものが作出す
ることが出来なかった。この点はラミレスアルトなどでも同じで　ごく一部
のタッチに優れた者は一応ギターらしい音を出すことに成功したがそれ
でも普通のギターの輝きには及ばず　普通の人のレベルではクラシック
音楽の最低限の輝き重みを表現することは困難であった。
　しかもそのような各種ギターを製作・維持するためには　普通のギター
の製作維持とはまた違ったノウハウ・努力が必要となり　独自の組織
論・営業論がないとこれを維持できなかった。