【アコギ】アコースティックギター総合スレ♪52

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アコースティックギターに関する総合スレです。
初心者から中級者・上級者まで、アコギ特有の演奏方法から質問、雑談など何でもOK。

チン毛お断り。
アラシは無視で。

次スレは>>985立てて

前スレ
【アコギ】アコースティックギター総合スレ♪51
https://lavender.5ch.net/test/read.cgi/compose/1633127472/

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1乙
こんなスレ忘れてた

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>>16
俺も立てて保守途中だったの忘れてたわw
まあ今ならここもいろいろ使えるかなと

アコギのギターソロ初心者向けのいい教本ってありますか？
コードジャカジャカに少し飽きがきたので

ソロギター？ギターソロ？

>>22
ソロ・ギターのしらべ

https://dotup.org/uploda/dotup.org2807271.mp3
編集で早くするとジャズっぽくなりましたw

https://dotup.org/uploda/dotup.org2807280.mp3
元の早さです、遅く弾いてるのに弾けてない…
ここからクオリティを上げたい

やっと出来たか新スレw

質問です
まだギター歴1年も経ってない初心者だけど新しいギターを買おうかと思ってます
予算的に20万以下でtaylor214ceのコアかローズが良いんだけど、上級者から見るとこのギターはどの程度のギターでしょうか？
もう少しお金を出して30万位のギターを買った方がいいですか？

その価格帯のテイラーはマジで弦鳴りっていうか味わいはないよ
同じ値段ならほかにしたほうがいいし
テイラーなら6以上は欲しい

>>28
ありがとうございます　なるほど
例えばどのメーカーのギターがいいか教えて下さい
6とか8になると価格が高くなるから無理ですね

>>29
エレアコで海外なら30↑からじゃないか？
メーカーはテイラーかメイトンでいいと思うが。国産ならこれとか
https://youtu.be/2qwc3LhSCB8

>>29
エレアコがいいの？

>>30
ありがとうございます
やっぱ良いギターと言うと30万辺りですかtaylorとmaton

>>31
出来たらエレアコがいいですね


ありがとうございました！

ハンドクラフトギターフェス行ってきた
新岡センセ(知らない人はどっかで調べて)の持ってきていた新ブランドが面白い
17:00終了だけどそれと気になるメーカー1〜2やりゃもとは取れるだろ

新岡さんてエアーズ売ってる人だっけ？
商売人だよなあ

あの人途中まではマトモな人だと思ってたけど途中から自分が代理店になったブランドばっか褒めるようになったからなぁ

>>34
>>35
新岡さんはエアーズ日本の代表なんだっけ今
だからかエアーズともう1つ隣のブースも持ってて男女の担当者がいた
新ブランド？は科学技術の粋みたいなアコギだったよ
まぁマーチンなんかとは狙いどころの違うタイプだけど

エンドース契約ってどうなんだろうな？
特定メーカーのばっか弾くのはよっぽど好きな人でもないとしんどいように思えるが

https://dotup.org/uploda/dotup.org2810059.mp3
ラルクアンシエルのflowerを弾き語りしました

>>36
スカイソニックとかいうゴミをごり押しし出したときにあ、こいつだめだなってなったわ

神のような演奏とオナラみたいな声

新岡さんは彼なりの理想、構想、企画、アイデアを持ってるんだろう
FurchとかTAYLOR(新ブランドの展示品はTAYLORのGCみたいなボディ)が好きなら新しいタイプへの関心が強いわけだし
コリングスへの評価が高いってことは昔のマーチンのような王道も好きなんだろう
「弾きやすいネック」てなことも言ってたから今時のスタイルに関心が強いのだな

俺なんか保守的だからマーチン的な音の魅力を追求するタイプが好きだけどね
ハンドクラフトフェスの出品者って毎回同じような面々だから1回試すと翌年以降は「もういいや」って所も

エンドースの話で先週のNHKのアリスを思い出した
谷村、堀内2人ともモーリスだったけど堀内いわく社長と約束したとかで

https://dotup.org/uploda/dotup.org2811882.mp3
弾き語りしました(*^^*)

ギターはうまい

歌ってギターと違って練習したらよくなるということなくて持って生まれたものなんですかね(￣▽￣;)

歌も上手くはなるけど、所詮「個人の成長レベル」では上手くなってるって感じじゃない？
上手い人は何も習ってなくても圧倒的に上手いし、人を惹きつけるし、そう言う人がさらにプロに習って歌のプロになるって感じだもんね
才能ありきって言われちゃうのも納得
子供の頃に足遅い人が練習しても9秒台はおろか10秒台でも走れないのと同じかと。

カーペンターズのカレンとかトレーニング行ったら何も教えることないって言われたんだろｗｗ

音程、声量、ちょっとした表現力は個人レベルでみたら上がるよ
でも才能ある人はほんとそんなことしなくてもずっとよく歌えるし、その人たちがトレーニングしたら当然並ぶことはできんよな

なるほど、非常に納得出来ました。音楽は子供の頃から好きでよく聞いたり歌うことも好きでしたが歌はダメみたいで~_~;
声が小さいからでかい声出せとか言った単純な問題でもない気もしますしね

声は難しいな
生まれつきの声質声量声域に響きなんかは努力じゃどうにもならないのが多いけど
歌の上手さはそれとは違う事も多いしどんな声でも上手い人はいるし
自分の声質とやりたい音楽、だしたい声が合ってる人な幸せなんだろう

カレン・カーペンターは本来ソプラノの声で本人もそれで歌うのを望んでたけどリチャードにあれで歌えって強制されて不満持ってたっていうんだから難しいもんだよ

同じ機種のアコギ、新品が約¥380,000で中古が約¥310,000（状態は店曰くA）。遠方で試奏できず、ネットで買うとしたらどちらを買う？

調整が上手い方

>>48
その価格差なら新品かな
中古が280,000円以下だとBプラスくらいでもそっちにするかも

指板に跡がつきやすいんだけど抑え方強いのかな？

状態Aでも店によって基準違うからなぁ

>>51
爪が伸びてんじゃないの？

ここの先輩方にお聞きしたい
ずっとエレキだったんだけどソロギターの動画を見てからアコギ衝動が抑えられなくなったからアコギを買おうと思ってます
一応エレアコのカッタウェイの物が欲しくて予算は15万〜20万程
丸い音よりジャキジャキ系の物が好きなんだけど何かおすすめありますか？
系統的にはこんな感じの音がドンピシャで好きです、ご教授お願いします
https://youtu.be/YCt2J5QRekU

ラインの音がこういう音になるかは未知数なのがエレアコの難しさとこよ
エレアコってはっきりいってギターよりプリアンプ、アンプのほうが大切だと思うね

>>53
やっぱり深爪ギリギリがいいのかな

コレなんていう会社のギターですか
…あるいはあまり知られてないルシアー製作のギターですか
１００万円じゃ買えそうもない感じですが
ttps://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/47/Buster_B_Jones_Rietberg-Germany_2005.jpg

>>54
やっぱりモーリスじゃないの？

>>54
キラキラ系のカッタウェイで定評あるのはテイラーじゃないかな
ソロギならフォルヒとかもおすすめ

>>48
＞遠方で試奏できず、ネットで買うとしたらどちらを買う？

通販なんてそんなに高価なものを買うべきじゃない

＞新品が約\380,000で中古が約\310,000

マーチンとか国産高額品なのだろうけど中古の値段が高い(マーチンにしてもヤマハにしても割引額が少ないな)
また国産としたらむしろ微妙になってくる価格帯

>>48
試奏せずに買うこと自体有り得ない
電車代込みで考えるべき
地元しか動けないなら出会いを楽しむべき

>>54
コールクラークは？

>>54です
アコギのことは本当に無知なので皆様のレス感謝します
挙げていただいたメーカーの物やプリアンプなんかについても調べてみます
ギターは高い物一本有れば良いってもんじゃないから本当に買う時難しいですよね
でもそれがまた楽しくてワクワクするんですけど

J-45か50検討してるんだけどピックアップ付きと無しどっちがいいかなあ

>>54
あーokapiさんの雰囲気はなかなか難しい気もする
横山ギターとか外国の(コリングスだっけ)使ってるでしょ彼
バリトンギターだと安くて10万ぐらいしちゃうし
押尾さん風なら数万ので十分だろうと意見があったけど
>>63
エレキの感覚で弾きたいとなれ操作性ですけど何とかなると思う
エレキ慣れしてるなら弾いてみれば気に入るのは自分でわかるでしょう

>>64
PUある(安いほう)と便利だろうけど無い(高い)やつのほうが音がいいって究極の二択ですな
ピンでライブハウスでマイク立てれば間に合うならPU要らないと思う
でPUあるのを買っても無いやつが必ず欲しくなると思う
45と50は「そんなん気に入ったほうを」としか(ギブソンはそんなメーカーだと思う)

>>65
>>54
横山ギターの原型はモーリスのSシリーズだからモーリスのR-14とかはどうだろう？値段もちょうどいいような。

>>64
言ってるPUがインブリッジピエゾだとしたら、とりあえず付いてるレベルの出音でしかないから
PUの有無じゃなくて生音の良さで選んだ方がいいと思う

>>67
okapi師の『anger』動画はマグネチックPUだよね
ああいう音ならセッティングはそんな難しくないような(ましてエレキの人なら)
ガッツーンというアコギの低音を求めるならエレアコより生ギターにPU後載せがいいかね
okapiさんは押尾(捕まってないほう)さんとまた志向が違うと思われ
>>68
J45とかにギブソンが初期搭載してるPUわりと普通だよね
だから無いやつに別売のを載っけてもいいんでは？って所

正直ジャリジャリ系の音ラインでほしいならM80とかレアアースブレンドの後付けでいいんかなって俺もおもう

皆様レス感謝です
なるほど、確かに後付けでも良いですね
普段練習する時は生音が多くなるのでエレアコじゃなくても良いのかなあという気もします
ただハイフレットも使いたいので生ギターのカッタウェイの物も視野に入れてみますね
ここでベテランの皆様の意見いただけるの本当助かります

https://youtu.be/nbIW42kw3oY
メイプルのギターも好みに合うかもね

>>64は自分なんだけどなぜか>>71がお礼言ってくれてるw

>>66
>>68
ありがとう
無しで探してみます
そうなるとアジャスタブルブリッジかなあ

自分は>>54なのでそれにレスくれた方達へのお礼ですよ
後付け云々は>>69と>>70宛てです

わかってるってばw

アコースティックギターの音の寄与は何が一番効いてるんだろう
大きさ一緒だとして
材料　乾燥等工程　ブレイジング　作り手　形　

自分語りお許しください。
5年前にヤイリのアコギを買って1年くらいやって何曲か弾ける曲できましたが、「あーやっぱオレにはムリやわー」とまるっきし弾かなくなりました。

けど、配信アプリでアコギを弾いてる人を見て憧れてギターをもう一度やろうと決意し、東京に37万のギター買いに行きました。1ヶ月くらい真面目に練習したらミスチルの「君がいた夏」弾き語れるようになりました。
来月からギター教室通います。

>>76
トップ板の調整かなと
木の固さに応じて削りをかえて周辺部の厚みを変える、ブレーシングもかえる
それで叩いたときの打音を調整しさえすりゃ悪いギターにはならない

>>76
マーチン系統は材で音の傾向が決まる。
COLLINGSや日本メーカーのコピーでも、マーチン型なら同じ傾向になる。
トップ材での違いはサイド・バック材ほどではない。けど木目の広狭で確かに変わる(広いと柔らかく、狭いと硬くなる)。
ブレーシングBRACING(←BRACE：力木)も↑材による傾向までは変えない。
スキャロップSCALLOP(ブレース材をえぐること)の有無で確かに音が変わるんだけど、D18ならD18の範囲内。
ボディの形でもローズウッドとマホガニーの傾向は変わらない。だから

材＞形＞スキャロップ

マーチン系統と断ってはおいたけど、ギブソンがちょっと比べられないので。
塗装もなかなか明言が難しい。コリングスやブルーリッジはマーチンと塗装の材・やり方が違うけど、音はマーチンに非常に似ている。
スペックだけならマーチンとほぼ同じの日本製よりマーチンに音が似てるから、塗装以前に音の傾向はもう決まってるんだろう。
製作者論も、ブランドにはブランドの音があるんで、けっこうコピー・継承できると考えていいと思う。

>>77
SヤイリかKヤイリかでレスがすごく違ってくると思われます…
高いの買う前に教わりに行けばよかったのに(^^A
>>78
技術水準の問題も大きいんじゃねえの？
だって日本のメーカーはマーチンをコピれないんだもの

近所のリサイクルショップに2万円でalvarezとかいう古い国産ギターがあった
鳥の絵が書かれたパリパリに劣化した本物のべっ甲のピックガードっぽかった

ググればすぐに出て来るじゃん
https://i.imgur.com/7aPBFsC.jpg

えっ、あ、はい

日記口調はガイジだが、それを甘やかす奴らが一番悪い
初心者スレの馴れ合いとか最高に気持ち悪かった

アラブ、マスクしろ

又質問お願いします
switch om-70が気になったんだけどこれ試奏した人居ますか？
エレアコなのか生音なのかよく分からないんだけど、生音ならこれはとても良い音がするんだけど
アコギ評価的にはどんなギターでしょうか？

>>86
又とおっしゃるからには↑か旧スレッドに北方なのでしょうけど

・寺田楽器が作っているらしい
・寺田は島村楽器のHistoryのアコギを作っていた(エレキはフジゲン)

島村楽器での扱いが多いのはHistoryつながりなのかな
寺田はすごくたくさんのブランドを作ってる会社です
細かいスペックではスケール648mmだからマーチン000より若干長い

>>87
詳しくありがとうございます
History製のアコギは音を聴いた事ないので後で色々見たり聴いたりしてみたいと思います

スウィッチはドルフィンギターにいっぱいあるよな
高いけどものはいい

先週、実家に置いてあった、高校生の頃に買ったキャッツアイのアコギ捨ててしまった。
今、めちゃ後悔してる。
値段は当時3万くらいで、トップが単板のやつだった。
思い出のギターだったけど、もうずっと弾いてなく、実家に置いておくだけだったので、
捨ててしまったが、今はとても悲しい。

>>88
Historyのブランドを変えた程度のものかも知れませんね(島村でもドルフィンでも売れるように)
けっこう値段的に迷う所かな(国産では高額グレードだから)
>>90
90→(´；ω；`)ｳｩｩヾ(・ω・｀)よしよし
思い出はあるでしょうけど…「よくある話さ」と開き直って30倍の値段のコリングス買うほうが幸せになれる気がする

Switchは出始めの頃は、ちょっと高いかな？くらいだったけど、今では高すぎるし値段に見合った音とは思えない。

ドルフィンが自社のブランドとして外部委託して作ってもらってるので、ドルフィンに大量にあるのは当たり前。
島村で売ってるのは見た事ないなあ。

ヒストリーが気になるのなら、中古を探した方がいい。新品は値引率がほとんどないし、何よりヘッドの形状がカッコ悪いせいか、中古は値頃な価格で取引されてる。

国産で\30万は微妙な気がしてくるよね
\20万台でも買いたくないって人が多いと思う

ぶっちゃけバイオリンの表現力に比べるとギターとか最弱の雑魚やん

よくある全くぶっちゃけた内容ではないパターン。

>>94
俺もそう思ってた時期があったけど、ヴァイオリンって逆にクドく感じることもあるんだよな
例えばバッハのシャコンヌなど本来ヴァイオリンの曲でも、ヴァイオリンよりギターのほうが好みの演奏が多い曲もある

下倉にあったmaple guitarとlagが気になるんだけど
使用したことある方いらしたらどんな感じの評価か教えてほしい

>>95
音域もダイナミックレンジも雑魚だろ
現実みて涙拭けよ

寺田のOEMは良い部材を使ってるよ。
スイッチに関しては確かに高いのあるけど、柾目のハカランダを使ってるモデルとか、マーティン製の同じ部材のギターと比べると40%ほど安い。
音は個人の好みでしかないので、弾いてみたらだけど、ブランドが大事な人には高くてもブランド行っとけて事だろうな。

Switch弾いた
セッティングもバランスも良いね
良くも悪くもクセのないサウンド
寺田特有なのかミッドが膨らむ感じ

>>98
は〜い！

ちょろいな。

>>91
なるほろ
良くある話か～
開き直って、がんがるおノ

初心者です
YAMAHAのF620かFG830で迷ってます
そんなに音違うの？

FG830がトップ単板でF620が合板
「そんなに」は違わないと思うけど、トップ単板の方が一般的には良いとされる
値段的な事が問題ならFG820かFG800も検討してみては？大して変わらんと思うけど

以前に F340 使ってたことあるけど、普通に楽しめたよ
安い F640 買って弾き倒して上手くなって、２本目にハイグレードのいいギター買うのが吉かも

>>106
F640 → F620 ね

https://uploader.cc/s/v2i0w5foj99nvlnxm4dgoc302h6mwm66srieoahne769eqdx4c2j2maadiblbjwn.mp3
https://uploader.cc/s/b3ws4bii3racm6buzpcqq3seryepga1agfm30aufvm1xr9ds61s7kjtm64xhkgvn.mp3
https://uploader.cc/s/f6yruw1zedwl2qjwkice01qgbaya3z7fwxo3o5aagj7pcqfsrxpcfg94zkba7lnp.mp3
三曲多重録音でやりました、どれか一つでも感想頂けるとありがたいです！

>>108
一曲目ポップンミュージックのやつか懐かしい

>>109
おおご存知でしたかw
ですです、あんなに高い声なのに男性がしかも地声で歌ってるんですよね！私は出ないので裏声に逃げちゃいますね´д` ;

過疎ってますね、5ちゃんねる見てる人凄く減ってるってことかな

ブリッジピンを変えようと思っているんですが皆さんのおすすめってあります？

ブリッジピン5000円くらいするやつに変えたことありますけど劇的に変わったということはなかったです、気持ちサステインが伸びたくらい？なのでギター変えた方がわかりやすいんじゃないですか？

径をきちんと合わせられるならタスクのピンは悪くなかった

>>112
硬くしたいなら牛骨
柔らかくしたいならエボニー

>>112です

余韻の「キーン」の部分を無くしたいのでエボニー買ってみます

ブラス以外は、そこまでの音の変化は感じにくいよ。

ギターを変えた上でもう一歩という感じなのでいいのです

余韻のキーンはむしろナットとペグの間の方じゃないか？

確かめてみたらそうでした
皆さん何か対策してますか？

注油

ナット作り直すしか根本的解決法はなさそう

ゴムみたいなミュート巻いてる人エレキでは見たことあるけどどうなんでしょ

効果はあるだろうけどなぁ

あれは開放弦とそれ以外との音の違いが嫌な人が使うもんで
ミュートができない人が使うもんでは無いのを分かってればアリだと思う

>>125
なるほど
そういう用途なのね

宅録に使うアコギって音量いるかな？
合板の安いの買おうか悩んでる

単板も合板も音量差なんて知れてる
それより音質が違う
気にならないなら好きなの使えばいい
宅録はそれよりコンデンサマイクとかDAWやなんかの環境整えた方がいい

音量の話だけで言えば宅録用途なら大きい音は必要ないと思う
合板と単板の音の違いとかそういう話になると本人の判断に寄るからなんとも
録音なら編集効くからって考えなら安いのでも良いんじゃない

てすと

だよね
あとは音の好みか
あまり編集すると不自然になりそうな気がするけど大丈夫かな
あと合板と単板って音の傾向変わったりするのかな
どっちかって言うと柔らかい音が好きなんだけども

合板は、そりゃ音は固いよ
ただマイクの質とマイキング次第でそのあたりはかなりなんとかなるんじゃないか

スイッチのOMは弾いたけど、40万でこれはちょっと、、って感じだった。

同じ寺田製なら高いけどWedgeの方が良かった。

寺田製はあんま良い印象なかったけど、ブランドによって音も質感も全然別物のギターになるんだな
寺田整だからこうだろう、て偏見持つのは良くないな

楽器買いまくった！！
エッグシェーカー
タンバリン
オカリナ
鍵盤ハーモニカ
ボンゴ
鉄琴
ソプラノリコーダー
アルトリコーダー
ここまでで4万ちょっと。

欲を言えばスネアドラムとかシンバルとかベースとかヴァイオリンとか持ってないから欲しかったが貧乏だから買えなかった。。。
アコギはもともと持ってるから買った楽器色々使って色んなBGMを録音したい

メイン以外はdawでいいかなって

Yokohama Music Style行ってきた＠大桟橋ホール(山下公園の隣)

True Guitars Japan：ヤマハFG140赤ラベル(1971年製)は面白いギターだった。メンテ済なので、ねらい目。
荒井貿易(アリア)：アリア・ドレッドノートの一番高いやつ、19th Centuryがお買い得
VINCENT：Kヤイリの別バージョン、14フレット・ジョイントのパーラー、ブズーキ
Spain Guitar Online Shop：フラメンコギターと変な形のギターが大人気だった
ブルーリッジ：ものすごくそろってる
Blue Guitars：見た目の面白いやつが目を引いた
ヤマハ、バードランド：けっこう持ってきてる

マーチン、テイラーもいくらかあった。
防音室が一応ある。蒸し暑くて、空気が悪いのが難点だな…買い目的ならいいけど

>>90
ビンテージもったいないな

元々エレキやっててコード弾きながら歌うってのもやってみたいと思ったんですけど、入門用だとこれいいよー、ってのありますか？予算は3万で～

FG820とかがいいんじゃない？
アコギも値上がり傾向でエントリーモデルなかなか難しいな

楽器はこれからまだまだ上がるみたいですしねぇ

>>140
基礎知識があるなら中古がオススメ
新品で3万じゃほんとに初心者用しか買えないが、中古なら定価6万くらいのものが買える（それでも初心者用だが、かなりマシ）

新品で買ったギター弾いてく中でズレてきた微々たる調整くらいならできるけど中古の状態の物を調整するのはちっとこわいなあ
初心者用にしますですアドバイスありがとうございます

ギブソンのマスタービルド弦ってなくなったの？全然売ってない
代わりに何を買ったらいいんだ

ローズウッドはよく言えばきらきらしてる、低音にピアノ感あり、サステインがある
悪く言うと音が暗い

マホガニーは明るくて暖かな音、悪く言うと深みがなくてあとサステインは短め

指弾きっていっても用途によるかな
ソロギターならローズウッド系にするし、伴奏ならマホガニーにする
俺ならね
曲によってかえるけど

ギターの基本タイプは自分が弾きたいジャンルで材抜きでも対象が定まってくるよ
たとえばローポジが細いＶネックだとクロスピッキングし易いとか、クラギのレパートリーは弾くのしんどいとか
材の特性だけじゃ片付けられない部分だから、もう少し補足した方が良いんじゃない？

有難うございました、購入の参考になります。

>>146
ローズウッドは音が煌びやかでどーんって出る
マホガニーはそれと比べると優しい音
自分の場合はソロギターとかギターが主役ならローズウッドで弾き語りならマホガニーかなと思ってる
あくまで個人的な感覚なのでローズウッドで弾き語りしたって良いしマホガニーでソロギターやっても構わない

数週間前にオールマホのGuild買ったけど、泥臭いカントリーブルースやスライドやるのがとっても楽しい

>>146
147 や150の人が指摘する音の傾向はだいたいそのとおりだと思う。倍音強く重めでゴージャスなのがローズウッド、ややチープだけど実音がくっきり出て繊細なプレイがしやすいのがマホ。結局は好みの問題。最近はいいホンマホはローズよりも取引価格が高いからマホが安物というのも間違い。フィンガーソロならローズという人が多いみたいだが個人的にはマホの方が指弾きに向いてる感じがする。

マホは中音よりで明瞭で波状が少ないと思うよ。それに無いモノを求めるのなら
固くて密度の高い重い材になるでしょ。広くは楽器としてはこっちのが好まれるから
マホはけっきょく通向けなんだろうなー

適材適所かなと思うよ
俺はソロギターならローズ系かなと言ったけど、ほのぼのした曲とか逆にロックとかはマホのほうが合うと思うし
もちろんブルースなんかはマホだろうし

A WHOLE NEW WORLDのイントロ弾くとマホだと違和感

>>146
ローズはしっとり
マホはカラッとサッパリ

ローズは音に艶があるからソロギもいいし、メロディが綺麗に響く
マホはカラッとしてるからブルースに合う

ぶっちゃけ合板単板なんかブラインドテストすれば聞き分けできてないしメーカーも当てられないんだよな

だから好みの音だすの買っとけ(*´ω`*)

>>158
メイプルは出音が素直な感じ。サスティンもほどほどでムダな重さがなくバランスがいい。ローズウッドに比べると音量も控えめで地味な感じだが音の粒立ちがよく端正な音かな。

タカミネの最安値エレアコ、ほぼ使わないまま弦も張らず10年ほど部屋で放置してしまいました。もう使えないかなぁ…

>>161
3000円で買いましょう

初めて新品でギターを買いました
アマゾンで買ったLL6 AREです
トップ板に定規を当てたところ、左右それぞれ4mmくらい浮いてます
新品のギターでもこんなものなのでしょうか？
販売店はYAMAHAストアでアマゾンからの発送です
このカラーだけ残り1点で他より7％引きでした
製造年月は2022年3月でネックはストレートもしくは若干の逆反り
弦高は6弦1弦とも12フレットで1.8mmです
https://i.imgur.com/1QgmoGP.jpg

>>162
弦を付けて、また弾いてみようと思ってるんです…

>>164
一回、楽器屋持ち込んで点検位した方がいいかも。
トラスロッドの調整くらいはした方が良いと思われ

ありがとうございます。こんな安ギターお店に持ち込むの抵抗ありますが…

6弦低すぎだろ

>>166
LはYAMAHAの上級シリーズだよ
トップ単板だし価値のあるギター

なんか間違えてますよ

>>168
アンカー先は自分ではないです

６弦１２フレットの弦高は2.2～2.3ミリで低いとされてるようだから、2.0ミリをきると低すぎるかも
弦がフレットにあたってビリつきやすくなるかもしれない。あと１弦から６弦までフラットってのも
普通は少ないのではないか？弦の振幅が違うから。写真だとネック寄りの様だが普通はこの辺は丈夫ではないか？
メーカーのサポートにメールでも聞いてもらって対応を考えても良いかも。新品だし

済みません
弦高は緩んだ状態で測ってました汗
チューニング後は1弦2mm、6弦2.5mmでしっかり調整してありました
問題はトップの膨らみだけです
許容範囲なのかどうか
長く使うには調整の範囲に余裕があった方がいいのかと
最初からブリッジが高ければその分サドルは削られてると思いますので

>>172
俺としては、一つひとつのギターはそれぞれ「個性」があるから、
弦高何ミリとか含めてあまり神経質になるのはどうかと

ただ、明らかに調整を必要としているようならスルーしていいことはない

「個性」として許容できるものか否かを知るためにも、専門家に診てもらうといいと思う

記憶は定かじゃないけど前にヤマハのHPかなんかでトップはドーミング加工してあるって見たような気がする
どの機種かとかは覚えてないし4mmは大き過ぎる気もするけど
現状サドル高がどれくらいあるかにもよるな

最初からそうならいいけどそうじゃないなら新品で4mmの膨らみはYAMAHAらしくないな
とりあえずメーカーに問い合わせしようぜ

最近、初めてギブソンを買ったんですが、現行物のL00とJ50
ギブソンを買って気づいたのが、
前から持っているTaylor　Gs miniの素晴らしさでしたｗ

買う前に動画でどんな音かをかなりチェックするんですが
Gsminiはどの動画でもいい音だったので、多分外れがないんだろうなと。

湿っぽい4畳半フォークっぽい音じゃなく、
森の中のようなカントリー、ブルースの音の質感を求めてるんですが。
日本人の動画は大抵、4畳半フォークの音です、ギブソンまーちんでも。
外人が弾いてるギブソンマーチンはちゃんとカントリー、ブルースな音なんですよね。
しかし外人が弾いてるヤマハは、4畳半フォークの質感です。
やっぱ違うのかなぁと。

>>112
サスティーンと解像度は牛骨
そこに木のオーガニックさのフィルターがかかったものがエボニーって感じです。

４畳半フォークって、具体的に誰のどんな音？

そういうのは録音の方で調整してんやないの
かぐや姫や村下孝蔵を演るのに妙にカラッと明るかったり、過剰にブルース的なドロドロ感があったら嫌だと判断して
音質を調整してそう

>>178
俺も詳しくは知らんが
かぐや姫の神田川って曲の説明で四畳半フォーク言われてたから
昭和のおのぼり貧乏大学生のリアルを哀愁感漂わせて弾き語ったものだと思ってる

>>178
和物全般って意味です。
斉藤和義とか、エレカシみたいな、このあたりもあまり聞いたことないんですがイメージ的に。
youtubeでうｐしてる日本人の奏者の人はだいたいこの感じの弾き方だなと思って。
ギブソンとかのレビュー動画見てもなんか参考にならない。○ットリーヤの動画とか。
先入観かなり入ってることは認めますｗ

歌詞が貧乏臭くてマイナーコードが中心の曲ってことかな。
４畳半のイメージはかぐや姫の神田川と赤ちょうちんと妹くらいか
神田川はともかくその後の曲はアーチストの意向と言うより先に要求されたイメージ通り書いた曲だね。

「神田川」は「三畳一間の小さな下宿」
「四畳半」っていう歌詞が入った歌ってあったっけか？
俺のイメージでは加川良の「下宿屋」かな

1970年代のプロなんてまだそんなに国産フォークギターを使ってなかったろうから
石川鷹彦や伊勢正三はマーチンやギブソンでフォークやってたわけだよね(かぐや姫のライブ盤で伊勢がギブソンらしきギター持ってるね)。
アリスはMorris、井上陽水はSヤイリ(Kヤイリとは別の会社)、中島みゆきはヘッドウェイだっけ。
堀内賢雄の変な9弦ギターは動画で見られる。
陽水の初期ライブ盤ではSヤイリの音が聴ける。
だから道具が日米かはそれほど決定的なものではなく、弾く人による所が大きいのだと思われ。

四畳半フォークはユーミンかファンが使い始めたんだっけ？
ユーミン以後の音楽とだけではなく、アメリカのフォークの影響が強かった時期とも区別するためだろう。

四畳半ふぉーくっていやあ、おめ、エンケンやろが　遠藤賢治　「カレーライス」とか

>>184
アリスはもともとチンペイがギブソンダブ、ベーヤンがマーティンD-35。モーリスはずいぶん後。
中島みゆきはヤマハポプコン優勝時にはヤマハFG-1000。
国産使用は陽水がSヤイリYD-304、ダカーポがYD-303、海援隊がヤマハFG-700、くぼたいちろうがFG-1500。大半はマーティン、ギブソン、ギルドを使ってたよ。

>>186
おお！お詳しくありがとうございます
どこぞの本で堀内さんが「モーリスの社長との約束でTVではモーリス」てなこと言ってたな
憂歌団の木村さんと内田さんはピックギターの写真が残ってますね
>>188
↑でローズウッドとマホガニーの違い…ってマーチンの話になりがちなんだよね(youtubeでも)
ギブソンに当てはまるかというと…
ジプシーギターって言えばいいの？も材の影響が面白い
ちなみに堀内賢雄は声優です

>>189
憂歌団内田のピックギターは茶木のP-1で元々は木村が新品を25,000で買ったものらしいね。
70年代のフォークシンガーはだいたいマーティン、ギブソン、ギルドのどれかを持ってたような。プロの矜持を示す感じだったんじゃない？1ドル300円くらいの時代だから相当高価だったと思うけど。四畳半には似つかわしくないよね。
当時中学生だった俺はギルドに憧れてた。泉谷しげる、海援隊、山崎ハコ、南こうせつ、ジョン・デンバーとか。ちょっと硬めのガツンとした音。フィンガーピッキングにはあんまり向かないけどね。

なぎら健壱さんって話術や達者な芸で目を引くけど、ツーフィンガー、スリーフィンガー、クロスピッキングもできる
正統派カントリーギター弾きだと思ってる。日本のフォークシンガーの中では珍しい存在だと思うよ。正しいマーチン使いともいえるかな（笑）

J50って1～2弦の音出にくいんだね。
弾き語り専用みたいな立ち位置ってそれでか。
1～2弦だけ太めの弦つけてる人とかっていますかね？

Gsminiと比べて、スケールが30mm長いのに、
テンションそんなきつくないなーと思ってたけど
弦高はかったら1.5～1.75mmだったｗ。
J50はブリピンからサドルまでの間隔が広く角度が緩やかになるので、そのためテンションがゆるくなると聞いてなるほどと思った。

そういうギターはナット溝調整してナット側でテンション稼いだらOK

>>193
ありがとう、でもナットは自分でやるとなるとかなり神経使いそうなので、やめときます。

3フレットあたりくらいまではいいけど、
5フレット以降になると1～2弦がパワーなさすぎてペシペシって感じのすごく安っぽい音になるｗ。
コードバッキングだとミックスされてわからないんだけど、
単音で弾くとあまりに安っぽい音で萎えるｗ
サドル高くしてみます。

だめだ・・・この先このギター愛していけるのか微妙に思えてきた。
新しいギブソンってやっぱ相当引き込まないといい音ならないみたいなのあります？

坂崎氏いわく"泉谷弾き"を経て鳴りを促進できるらしい

というかギブソンのアコギは個体差あるからあれはマジで店回って現物弾き比べなきゃだめよ
エレキとは違うぜ

置いてないんだよね、通販で賭けるしかないｗ
置いてても店員が試奏させねーよオーラすごいから無理

店によってはコンディション落としてるＧやＭもあるかもしれないね。国産某社なんかよりゆるい作りに感じるんだよな
そういうのが鳴りや響きに良い影響があるのかもしれないが。試奏される機会も少なく展示されてると、店員も見過ごすケースがあるんじゃないか？

>>194
知り合いのJ45ばかり何本も持ってるマニアは
新品は3年弾き込むと音が変わってきて雄か雌かわかると言ってたけど
私にはわからない

>>199
大したマニアじゃないなそいつ

鳴らないと感じギターをいつかきっと鳴るだろう、と思って弾き続けるのは正直ストレスだね。
俺の場合低音がズンと来ない（これは好み） D 28だったんだが
弾き込んでもあんまり変わらなかったので結局４年で手放した。もう少し弾きこんだほうが
良かったのかもしれないけどね。そればっかりは分からない。

鳴らぬなら「鳴るまで待とう」「鳴らせてみよう」「手放しちゃおう」　迷います

感じ→感じた

弾き込むより調整以来のほうが有意義ね

本当に音が成長するのであれば、音を成長させるサービスみたいなのがあっても良さそうに思う。
ある周波数の振動を与えたり、経年変化を早めたり

新品のギターってなんかプレーン弦と巻弦が馴染まない感じがするのと最初はプレーン弦鳴らないよね
ハードの問題なのか自然に自分が鳴らし方調整してんのかわからないけどある程度弾き込むと改善される

ハードも何も弦交換したらどうすんだよ

変わらなかったと書いておいてなんだが、変わると思う。
音が気に入ったギターは弾いてる時間が長いから成長するんだろうね。
OM28Vは少しずつ３〜４弦のポーンていう小箱感（これも好み）とギスギスした感じが無くなって柔らかい深い響きになった。
マーティンの繊細な高音は色あせる事がなくさらに輝いてる。
海外国産で弾け込めば絶対鳴るなってギターは沢山あった。

昔ギターにずっと振動を与えるって機器があったね。

>>190
1970年代水準だと国産なんてタカが知れ過ぎてしまうんじゃあ…
当時の人はアメリカ製ギターへの憧れも大変なものだったろうし。
当時の写真では、南こうせつがオベーション、吉田拓郎がフェンダー・テレキャスター弾いてるの見たことがあります。
憂歌団のギターは\800伝説があるそうだけど「ケースの値段だ！」と木村さんは怒っていたとか＠アコースティックギターマガジン
>>191
日本らしい所は、フォークやる人は多々いても、カントリー/ブルーグラスはそんなに…
アコギを弾いて歌うことが大事でテクは…ってことなのかな？
フォークブームの原点に触れた本では必ずカントリーが出てくるのにね。

ひさしぶりに弾くとこんなだったか・・ってのはあるね。弾いてると戻る

オカルトじゃないのか？>>弾き込むと音が変わる

弾き込んで音が好みじゃなくなったみたいな話は聞かないからほぼプラシーボだと思ってはいる

段々と良い鳴らし方がわかってるくるってのもあると思うんだけど、
イメージとしてピカピカのアコギより、使い込まれた落ち着いた見た目のやつのほうが
音がよく感じる、動画とか見てると。

年月とともに塗装の皮膜が引いて木の振動の妨げが減ってくるのはあるかも
楽器の成長を妨げるもろい作りじゃ持たないから、昔のは板取りも厚くしたり鳴りと耐久のバランスで作られてると思う
戦前オールドの音源は検索でいくつも引っかかるけど生き残ってるのが良い例。良い音だけど狙ったもんじゃなく
こなれてて邪魔な物が感じられない

ギターを成長させるためのプロのいろんなエピソードは読んだ事がある。最初はデカイ音で弾く、スタジオに持ち込んで
音を浴びせる、オーディオのスピーカーの前に置く、ハードケースの上に電話の受話器を置く（流石に時代を感じるw）
主に20年以上前のアンプラグドブームの頃のシンコーやリットーのアコーススティック関連のムック本に著名なプロたちの話が載ってた。
試した事はなかったけどね。やっぱり毎日弾くのが一番。

さすがにプラシーボとか言ってる奴らは無知というかアホっぽいw

プラシーボっていうかさ
音が変わって前より好みでなくなったって言う人は皆無じゃん

ってことは経年による変化を期待してる、前向きに捉えたいって気持ちがまず先にあんのは確実なわけよ
そりゃ時間経ってロッド調整とかすりゃ音は変わるけど
まずいい音になってほしいって願望ありきで聞いてるんだからアテにはならんでしょ

それ言ったらワインやウイスキーの熟成もプラシーボだな

ちょっと違うw

模造ギターを使っているあなたへ。。。
https://lavender.5ch.net/test/read.cgi/compose/1634441934/

共感されないかったら引っ込めりゃいいだけなのに
この手のタイプはやっぱ言い張るんだよなあw

クソ楽器屋が音固いギターを「これからよくなりますから育ててくださいね」といって売りつけてきたのもあるし
オーディオと同じで

少なくともいいギターは最初からいい音すんだよな
↑のギブソンの人はナット接着、調整とかの見直しで変わる可能性はたかいと思うけど

経年変化、または弾き込みによる音の変化で悪くなることもあるよ
アコギではあまり聞かないが、クラギでは「名器だが弾き潰れている」みたいな評価はよくある

ヤマハが「長年弾き込まれたような豊かな鳴り」を技術で再現しようとしてるんだから
そういう変化がある、と認識されてるんだよ。

https://jp.yamaha.com/products/musical_instruments/guitars_basses/ac_guitars/ll36__are/features.html#product-tabs

>>222
俺のアコギは最初いい音、4、5年で鳴りすぎてうるさく感じられるようになり、7、8年で熟成しすごくいい音になった。今はもう26年経つが買った値段の倍出されても売る気はない。

季節や天候での音変化はよくわかるけどな…

いい歳したオッサンが楽器屋で、エレアコをとんでもなくデカい音で試奏してる。そして合間に店員さんに延々と自分語り。
あんなのの相手までしないといけない店員、辛いだろうなあ。

オッサンが弾いてるのは、長渕の巡恋歌だと思うが、誰でも簡単に弾けるのを得意げにそんなデカい音で弾いて、ツヨシのファンはあんなのばっかりなのか？

まあ、小さい音で弾いても試奏にならないから…

試奏のオッさんの長渕が聴こえてくるなんて素敵じゃないか

楽器屋の試奏風景なんて時間が止まってるようで何か懐かしい。昔もいまも変わらないんだなー
今はネット通販が当たり前になったけど、当時は何軒もまわって購入したよ

おまえらの予想の20倍くらいやかましかったよ。
最初、隣のドラムコーナーで誰かが思い切りドラムを叩いてるのかと思ったくらいの音量。

長渕のファンはオラオラに憧れてるけどなりきれないオッサンが多いから、楽器屋の試奏でドヤるくらいがちょうどいいのかも

スモークオンザウォーターのギターの試奏の音に隣の個室ででベースを試奏していた人も合わせ、ちょっとしたセッションになったと言うのは本当なんだろうか

>>232
ごく普通の反応　それが音楽
たぶん俺もそうする

https://uploader.cc/s/jf65iptc5mpqcvmvbtkv9z9t6tq1cfjzpjjoou3kbvfclq2dss9ef4tugdpwyjhx.mp3
良かったら感想ください！

上手いとは思うけど音楽じゃない
バラバラ

練習して指が動くようになっても音楽に出来てないということですか( ；´Д｀)

いや音量差とか
メロディーがどこかすごい気を使わないとわからないし、単純に1弦2弦の音がとがってない？
マイキングなのかそういうギターなのが薬指の爪の削り方が悪いのかは知らない

>>237
はい、薬指の爪なんですが爪切りのこするやつで削ったのですがそれが粗くてあまりよくなかったのかもしれません、他の指で弾いたときより薬指のがキーンとした音になってなんとなくバランスとかも悪くなったかもしれません。
いっそ爪切ってしまいたいです( ；´Д｀)
皆さんどうやって爪手入れするんですかね

俺はガラス製の爪ヤスリつかってる

なんか主旋律埋もれさせまいとして強く弾きすぎてるんじゃないかな
全体的にもっとソフトタッチにしたほうがいいよ

>>234
いやとてもいいと思うよ。ケルティックかアイリッシュの曲かな？リズムも旋律もゴツいくらいの発音がちょうどよく、あんまり綺麗に仕上げても味わいがなくなる。ただ最後の方がちょっとリズムが崩れて音楽が分かりづらくなってたかな。そこ以外は結構よかったと思うよ。楽しめた。

>>239
ありがとうございます、ガラス製の爪ヤスリ探してみます

>>234
これ、ゲームの楽曲ですか？
めちゃいいと思いますよ。
ケルトっぽい感じが混ざってるとことか、
普通ギターでコピーしようと思わない感じの曲ですよね、
そういうのをやるひと好きなんですよ。

技術的なところで言えば、安定感はないけど、ところどころいい感じに表現できてるって印象です。

>>240
ありがとうございます、途中からはあやふやで忘れて運指も間違いまくりました(･･;)
曲は多分外国って感じな雰囲気で僕も好きですがジャンルが何なのかは不明です。
ちなみに運指はこの動画を真似しようと試みましたhttps://youtu.be/0H3hYIthBm0

>>242
はい、このゲームは未プレイなのですがたまたま>>243の動画を見つけてこんな風に弾けたらなと思い練習してました。親指とか他の指も爪が伸びてるみたいですし、私は形から真似しないといけなかったかもです。

>>234
ケルトミュージックか？テンポがどんなもんか分からんけど昔は曲に合わせて踊ったりしたんじゃない？
音が散ってしまってるしどこかアクセントを置いて明確にした方が良いように思うが
リュートなど古楽器やってる人のサイトみつけると曲の接し方が書かれてるかもしれない

もっと音数が少ない簡単な曲で各弦の音量コントロールができてるのか聞いてみたい
1、2弦と4、5、6弦を同時に弾くときに同じ強弱になってるような気がする

皆さんアドバイスありがとうございます、各弦の音量バランスとか考えることもありませんでした、そういうの自分で気づける人は上達も早いのでしょうが私は未だによくわかっていません。色々解説動画とか探してみます

この猛暑は仕事行ってる間心配になる

日中の不在中にエアコンをつけっぱなしには出来ない。
ケースに入れっぱなしで弾かないのがよくない。
しかし複数持ってると毎日全部弾くのは無理。
数日のローテーションで出して弾いてやる、しかないな。

壁にかけて並べてる人いるじゃん
いないとき地震きたらどうするんだろうね

壁から吊るすやつって、ボディの重みでネックが痛みそうな気がしてるんだけど、
問題ないのかな？
店とかもずっと吊るしたままだよね。
引っかかり具合がちょっとずれてたりしたら、
変な方向に力がかかったままダメージ与え続けることになるだろうし。

温度、湿度、首吊り何一つ気にしたことない
ブルースマンがそんなちっせえこと気にすると思うか？
気ままに弾き倒してなんぼだろ
地震が起きたら天井まである本棚が倒れて総額400万相当のギターやロードバイクに直撃するようにレイアウトしてるわ
それがロックンロールってもんだろ

ギターは大切にしろよ
俺は一年中車の中に置いていつでもすぐ弾けるようにしてるぜ

してねえじゃねえかw
車の中は流石にやめとけ
トランクなんて地獄だぞ
4.5万までの安物ならなんでもいいけど

>>252
ロックンローラーも道具は大事にしてるよ
パフォーマンスとは別

400万のギターは毎日磨いて部屋から一歩も出さず、2万のモーリスを叩きこわすのがロックンロールだ。

シェケナベイベーロケンロー

フリージャズで有名なオーネット･コールマンはプラスチック製のサックスを吹いて話題になったが
そのサックスは車のトランクに入れていたら熱で変形して使えなくなったそうだ

湿度が良くないのはわかるけど高温も良くないのかな
例えば湿度55%で33℃とか

33℃とかならヘーキ
むしろある程度暑い方が音が好みになるギターもある

けど車の中とかはそもそもニカワとかタイトボンドが剥がれる温度になるので…(タイトボンドも65℃で剥がれる)

せいぜい人間が耐えられる範囲内じゃないとダメだろう

湿度は気をつけないといけないかもね。ちょっと弾かずにいて、フレットがやけにくすむようなら見直した方が良いかも
場合によってはブレーシングが剥がれてくるでしょ。弦の張力に耐えられず、ボディがゆがんでトップ周辺や鳴りや弾き難い現象が出るかもしれない

乾燥しまくって板が割れるのもやばい

ゆがむ→ひずむかな。失礼

ギターには悪いが、過剰なくらい乾燥してる方がいい音かもしれん
今、エアコンつけっぱで湿度39、凄い良音だわ

夏の時期で40%前後なら過剰でもなく丁度良いかと

40以下なると逆に怖くなる
やっぱ50前後に保ちたいね

マット塗装は薄い皮膜だそうだが、気をつけないと湿度の影響を受けやすいらしい
弾かずにしまいっ放しより、弾いてやった方が良いって聞くね

まあ薄い板の裏側は無塗装だしあまり汗とか以外では関係ないきもする

ケースに入れっぱで弾かないのが良くないよな。

ケースの芯材がベニアとか木製で合成皮を貼ってるようなら、湿気の温床で弾かずにしまってたら最悪かもしれんな
破損防止にそれこそ安物でも通気の良いギグバックに入れなおしたほうが良いかも。昔の厚塗りウレタンのビンテージ品は
しまいこまれたヤツの多くは白濁してる。水分と反応するらしい

それか！白い粉でもかけたようになってるのは
エレアコの電池周辺も白濁&サビて通電しなくなってたので
ヤスリがけしたら復活した

白濁はアイロンがけすれば治るからやってみ

サムピックが苦手すぎる。整えた親指の爪切って
伸びるまでサムピック縛りの修行するか

>>275
俺はサムピックどころか普通のピックもだめ

音量差出やすいよなサムピック

サムピックは違和感すごくて俺も苦手
自爪で弾く時とはピッキングの感覚も右手の角度も変わるからなかなか慣れん
親指の爪が割れた非常時にしか使わんけど

サムピックでストロークまでする人いるじゃん
自分で削ってるのかなあ

サムピックでJazz3みたいな質感のやつってあります？
昔のおにぎりピックみたいな質感の奴しかなくて、音が安っぽくてそれが嫌。
自分もサムピック苦手だが、自分の好きな上手いギタリストはサムピック使ってる人多い。
ジョニー・ウィンターとか、サムピックでオールマイティにこなしてるよね、
自分の目指すスタイルはそれだ！って思ったんだけど、
相当馴染ませなきゃな。

Reiちゃんの影響でサムピック始めたけど激ムズ
挫折しかけた時内田さんのやつで救われたわ
もっとも最初はその内田ピックの先端を切って丸めて、極力装着ナシ状態に近づけるとこから始めたけどね

苦手なものを頑張って克服するのも大事だが、
自分のできる所を伸ばしていくのも良いと思う。
幸いサムピックじゃないと困ることはあんまり無い。

サムピック使うとベースの音しか聞こえない。

ブリッジ裏側のプレートにボールエンドが食い込んでしまってたぶんそのせいでビリビリ言うんだけどなんか解決策ないかな

>>283
サムピックの扱いはパームミュートの加減がキモだろうね

ビリビリはブレーシング剥がれでも起きるぞ

https://i.imgur.com/h2QuwNg.jpg

こんな感じ
3〜6弦が入りこんじゃってる

よく原因特定できたな
それに感心したは

test

>>287
ビリビリいっちゃってるなら修理に出すしかないな

>>284
弦のボールエンドの輪っかを外して新しい弦に通してみたら？

あらためてみたらプレート側の穴が広がってるな・・・埋木して再度開け直すんだろうけど
広がってるとはいえ、弦はしっかり止まってしボールエンドはたぶん密着してると思うし
ビビリの直接原因には考え難い気もするんだが。ブリッジプレートかブリッジが浮いてたりして。
面倒だが業者に持ち込んで見てもらうのが確かでしょう

ブリッジ・ピンを押し込みながら、弦を張り直せば、良いだけのような・・・

>>292
俺もこれでビビる原因にはならんように思う
固定はされてるわけだし

>>288
ビリビリは解放だとあんまりならなくてカポつけて12フレット付近がいちばんなって日によってバラつきもありフレットかなとも思ったんですが…


>>291
それやってみたんですが、プレートと平行のボールエンドが穴に食い込んではまって抜けなくなっちゃって…笑
なんとか外れたんですがちょっとそれが怖くて
もっかい試してみようかな…



>>292
表のブリッジは剥がれてないようですが裏側プレートは可能性あるかもですね


みなさんありがとうございます

湿気もあるしネック逆反りして弦のビビりとか出てるのかもよ

とりあえずボールエンド通すのやってみました
だいぶ抑えられた感じで少し気にしなければわからないレベルに（ビリビリというか5,6弦が弾いたあとジーンっていう感じ）
新しい弦じゃなくて張ってた弦をほどいてボールエンド通して張り直しました
うまく張り直せた自分に乾杯w

(〃Θ_Θ).｡oＯ(　自分もウン十年前、同じことやってたような・・・w

弦交換の際に外した古い弦のボールエンドの輪っかを保存していた
少なくとも10年分ぐらい＝ごっそりあったが、使いみちもなく、引越しの際に処分した

自分の場合弦が切れたときにバラ弦を買わずに使用済みの弦を再利用したりするので、ボールエンドもそのままですね

>>287
関係ない話だけど
自分とボールエンドを入れる方向が違うと思った
自分の場合、この方向から見るとボールエンドの輪っかが正面向くように入れてる

ボールエンドは>>287が正しい向きだと思う

ギターメンテの本によっては、301が言うようにボールの穴が（真横では無く）上下を向くように、と書いてある本もあるよ。

その理由は確か、ポールエンドの向きが横になるようにすると、差し込む前に弦を折り曲げた時に、弦が切れてしまうことが多々あるからだったかな。

ただ上下向きだと、287のようにブリッジ底側を斜めに削りやすくなるから止めた方がいいという意見もある。

そういうわけで、ボールエンドの向きについてはそれぞれの信者がいるので、どっちが正しいとは言い切れない。お好きな方でというのが答え。

正しい向きなどない

弦に通す、小さい球状のパーツ売ってるよ。これつけるとボールエンドの向きは気にしなくても大丈夫。弦も捻れないし

https://uploader.cc/s/fxgfgkql8473pqm5jwr43awbqw9fgzycgvzggtghk8a1c44xvqizt5loxugo3weo.m4a
他スレで反応がなかったので…
よかったらコメントください、右手が疲れます

上手いと思います。

休みなくストロークを続けるような演奏だとどうしてもピックがずれてきてもうピックを保持するのに
必死になっちゃって演奏がおそろかになってしまうんだけど
ピックのすべり止めとかあるの？

滑り止めでザラザラしてるピックとかいくらでもあるけどそれよりも力が入り過ぎてるとか演奏の問題だと思う

スチールウールとかかみやすりで表面荒らすだけでだいぶ違うとはおもうけど、基本的には>>309かなぁ

「ギターピックアップ　すべり止め」で検索すれば、いくらでも関連製品は見つかるよ。

それらを使うのも一つの手だけど、最後は持ち方（強く握りすぎてないか、ピックの硬さは自分に合ってるか）などの現状の改善点の話になると思う。
あと、演奏中にズレた時に、ピックの向きを戻す練習をするとか。「ズレるのではないか」と気にしながら弾いてると、意識がそっちに行ってしまって、変な力の入り方にもなるし。

助かった
すべり止めを検索して購入したわ
ありがとう

鼈甲ピック使ってるけど、しっかり指に馴染むからずれることは少ないし、
落とすなんてことほぼない　とっても扱いやすいよ　音は最高だしおすすめ！

続きは署で聞きましょうか

ワロタ

亀さんかわいそう

エレアコ仕様じゃない生ギターをなるべく安直にアンプに繋いで音を出したい
考えたのは、チューナー用のマイク（1.5Kぐらいの）を使うこと
本来の用途じゃないのはわかっているが、やってやれないことはない？ですか

つなぎたいのはミニギターとか古いガットギターとかです

貼り付けピエゾ
Amazonで2kくらいであるでしょ

>>317
むりです

>>318
>>319

ありがとう。貼り付けピエゾってのを試してみようと思う

SEIKO STM30　とかのことなら、　使えるけどケーブル部分が壊れやすいよ

貼り付けピエゾ、ギターボディ内に磁石を仕込むと着脱自由だよ！
という書き込みを見て真似したが、結局上から押さえて圧をかけないと低音スカスカの音にしかならん 気をつけなはれや〜

セミハードケースで送ったことある人いますか？

セミハードでも中しっかり動かないようにしたら大丈夫だと思うよ。

ソロギターする人は紙ヤスリとか使ってる？

>>324
紙ヤスリなんのために？

爪でしょ
村治佳織姉さんも使ってるって言ってた

紙ペラは使いにくいから台紙付きがいいよ
https://%61mzn.%61sia/d/bYuHOyC

ガラスも金属もだめ 1000番台以下はいらん

爪磨くスポンジみたいなので仕上げるのが一番早くてきれい

あぁ、爪か
爪は爪用のヤスリ使ってる

切符の磁性体面で爪の断面を磨くとピカピカになるよ、クラシックギター習ってた時に先生から教わった

へー！

そもそも切符を買わないわ

電車の中で切符で磨いてるの？

切符は買わないからチャージした時の領収書などを使っているよ

短い方が好き。ネックは広い方がいい
手のひらが広く、指が短くて太いからかな？
ジャンルはソロギターです

スケールは両方好きかな

ナット変えたら高さが足りなかったんだけど、底上げするならどういった素材でするべきでしょう？
固いほうがいいのかな？

作り直して…

固い方がまだマシなんだろうけど、上の人も言うように作り直した方がいいかな…
新しいナットの本来の鳴りを充分に本体に伝えられてない状態がストレスになりそう

加工しやすいアルミホイルを何重かに折ってナットの底にかましてみたけど、特に違和感を感じることもなく以前のように鳴るような気がする…

高いギターではないのでしばらくこれで使ってみますw

クラシックギターのサドル低くするのにみんな底面削ってる気がするけど上面削るのが正しいのかな？

底面加工する方が簡単じゃん

>>342
どっちでも低くなればいいじゃん

プロは上面を削るけど、素人には難しいので底面を削ることが多い
それでも平面を出すのはコツがいるけどな

プロって言っても状況に応じてやること変わるよ
上面が正しい形になってれば底面削った方が効率いいし、両面おかしければ両面やるしかない
クラシックギターならイントネーション作らなくていいから成形品買ってきて上面削る方が失敗は少ないかな

>>345
サドルの底面削るのは実はむずかしい。ブリッジのサドル穴底部とサドル底面の形が微妙に合わないだけでサスティンが損なわれたり音量が落ちたりするから要注意。だからプロは上を削るんだよ。

素朴な疑問
スロッテッドヘッドで123弦と456弦は左右対称なのになんでペグを回す方向は同じなのか

>>348
いやいや、サドルスロットの平面が出てなかったらそのギターは不良品だろ。
サドル底面を削る場合あくまで平面を出せばいい。コツはいるが決して難しい作業ではない。
プロが上面を削るのは各弦毎のバランスを取るためとオクターブ補正のため。

>>350
サドルの底部は必ずしも直角の平面じゃない。とくにハイエンドアコギの場合はボディエンド側に少し倒してセットされるから底面もやや斜めに角度がつく。普通に直角に平面出ししたサドルではまっとうな音は出ないよ。

サドル削んのは勇気要るよな

>>351
ぶっちゃけ設計、ギタールシアーによるからハイエンドアコギ…とかで雑にくくらん方がいいよ
ソモジも色々だ

サドルは弦が乗っかると圧力で角度変わるからな
しかも底面の平面削りというのが、また慣れてない人には難しいんだよ
紙やすりの上で前後に動かしたら舟形になるからな
プロは硬木を削る鉋やベルトサンダーで一気に平面を出せるが
一般人が紙やすりで削る場合は、木で挟んで、前後半分ずつ紙やすりに当てるとかストロークを極力短くするなどの工夫が必要
いろいろ試せば、そのうち良い方法は見付かるはずだが

>>352
もとのサドルはとっておいて、新たに買って削ればよい
やらかしてももとのに戻せば済む

しかし、サドルは難しくない。ナットはむずい

ナットはナット専用の金ヤスリや棒ヤスリを東急ハンズで買う必要あるが
基本的なスキルはサドルと一緒だぞ
結局一番大事なのは底面削りで、それをこなせるなら溝掘りはそんなに難易度は高くない

ナットファイル使わないと弦がぶれちゃうでしょ
角度一定で削るのけっこう難しいよ

ナットは底面をきっちりヘッド指板に密着するよう作るの難しい

ナットの溝を均等に間隔開けて彫るの以外と難しいんだよね。5弦6弦の間隔は微妙に拡げる必要があったり。
あと溝をまっすぐ彫るかカーブ付けるか弦の当たり具合で音質変わるし。
3弦が切れやすい原因も溝の彫り方で改善したりするんだよね。

弦の間隔はCADで作った型紙をナットに貼り付けて紙ごとナットファイルで掘っていくとめちゃくちゃ正確にできるよ
木材の端材で挟んで真っ直ぐ掘れる治具を考えたり、工夫するのが楽しい

ナット溝が深くて開放弦がビビるんで、ＵＶレジンとやらを購入し溝埋めして調整、解消しましたわ
硬くも柔らかくもないレジンは持つような気がする。100円ショップで１１０円というのも安くて良い
あとは経年変化や耐久がどうなるか、ですかね・・・

異素材の摩擦は弱い方が浸食されるから仕方ないわ。アキラメロン

最近の若ｪのはベルトサンダのひとつももってないのか

デッドポイントの音を鳴らすとブリッジ辺りからビビったような音が出るくらい振動が吸収されるんだけど、そんなもん？
ブレイジングの心配した方がいいのかな

ブリッジからﾐｮｰﾝって感じの音がしてたらブレイシングのトラブルあるかも

久しぶりにフォスファーじゃないブロンズ弦に交換したらやっぱり物足りない。
わかってたはずなのに、年に1回ぐらいは「今度はもしかしたら？」とブロンズ弦に換えてしまう。

もういつもの（Darcoのフォスファー・ライトゲージ）を1ダースぐらい買っちまおうかなｗ

ブロンズ弦ならジョンピアースだなー

>>364
デッドポイントってネック付け根の部分？

>>368
そのギター固有の特定の音階のことだよ

ウルフトーンと何が違うの

>>365
F#～G以外は普通に鳴ってるからブレイジングじゃないのかな～

>>370
一緒

ウルフトーンは本体と共鳴しちゃって鳴りすぎる音で
デッドスポットは本体と相殺して鳴らなくなる音だと認識してたが
ググると同じって解説してるサイトばっかだな

最近のマーティンとか4本に1本は6弦3フレが鳴らん気がする。

>>372
弦を弾いたエネルギーの時間あたり消費量を鳴りと定義するなら鳴りすぎともいえる
ギターとしてはサスティーンが欲しいから鳴らないと表現するのが感覚に合うかなって感じ

ロッドの締めとかちょっとしたことでズレたりするよな、デッドポイント

物理的にどっかでは出るもんだからルシアーものだとごまかせるよう調整してくれたりするけど

>>372の理解で正しいけど、混同してるサイトは多いね
ウルフトーンを調べる手っ取り早い方法は、サウンドホールに向かって声を出し、共鳴する音程を探す
デッドポイントは1弦の開放から12フレットまで弾くとサステインの短いポジションが2箇所あるのでわかる

>>376
音程と音階は違うよ

>>377
ウルフトーンは音階ではないよ。音階とはスケールのこと。
あなたの>>369も間違い。
正しくは音高というべきだが、それではわからない人が多いのであえて音程という一般的な用語を使った。

フレットで区切られちゃってるから音程でいいんじゃね

>>379
音程とは２つの音の高さの隔たりのことなので、ウルフトーンのような単音の場合には本来使わない

「ポジション」じゃだめなの？

>>378絶対間違えただけだろう
混同されている言葉の意味を解説するレスで一般的な音楽用語である「音高」をあえて「音程」と言わないだろ

そう思ってもらって構わない。

デッドノートとか特定の周波数で発生するから、必ずこのフレットで起こるてのも正確じゃないだろ。6弦3フレが死んでるから6弦を1音下げれば解決する訳じゃないし。

ウルフトーンってボディのどこかになにか貼り付けたりで、
消せないんだろうか？

それともギターである以上、絶対1音程はウルフトーンがかならずある感じなのだろうか？

1音程というか幅広く存在するもので、特に大きな部分が目立ってウルフトーン/デッドスポットとみなされる感じかな
http://www.minehara.com/mechnics/guitarvibration2.htm

重さやら形やらなんでも変わると共振周波数も変わるけど消すことはできない

ウルフトーンは消せないがネックの質量変えたりしてズラすことは出来る
そういう専用の商品もある
厄介なことにウルフトーンのあるものは出ないとこ以外は通常以上に鳴るのでみんななんとか使おうとするからね
ビンテージのジャズベなんてほぼウルフトーンあるし

>>387
ヴァンテージジャズベはウルフトーンがあるってのが特徴なんだ
普通はないんだね

>>372
キミが正解